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结
严
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求
实
进
取
走进动漫世界
中国动画
同学们好，这一周我们将继续学习《走进动漫世界》这一单元，通过观察了解日本、美国、中国的动漫发展历史，发掘动漫的特征，深入体会内容和形式丰富的动漫这一艺术表现方式，学习动漫的创作方法和特点，尝试进行动漫创作！和上周一样，我们也是主要讲动画的发展。
动画是一门创造性的艺术，它的魅力在于面对一张白纸，在幻想的世界能让一个个现实中不能实现的梦想和奇迹能够实现。一百多年来，动画电影在不同国家和地区发展的历史，由于其各自文化背景、民族风情、经济形态间的差异，它们所走过的兴衰之路及呈现的艺术特色也就各不相同。
其实中国的现代动画起步相当早，从60年代开始一直到80年代中期，我国的动画在内容和艺术性都高于同一时期的日本和美国，特别是日本很多早期的动画都受我国动画的影响的。但是从90年代起，我国的动画开始走向衰落。回看中国动画是有实力的。下面我们按照中国的发展历史时期对于中国动画的发展过程做个详细分析。
起源阶段（1926~1949年）
电影和动画影片在中国出现以后，经过万氏兄弟——万籁鸣、万古蟾、万超尘和万涤寰在既无资料有无设备的条件下，用破旧照相机改装的逐格摄影机，经过艰难探索，掌握了动画制作的基本原理，为我国揭开了现代电影动画技术的秘密。
1926年万氏兄弟成功拍摄了一部真人与动画合成的短片《大闹画室》。这部影片的诞生，标志着中国动画历史从此开始。从1931年“9.18”事件到抗日战争期间，万氏兄弟相继拍摄了《同胞速醒》、《抗战特辑》等多部宣传和鼓舞广大军民抗击日寇的动画片，充分表现了他们抗日救亡的爱国精神。
1935年，万氏兄弟推出了中国第一部有声动画片《骆驼献舞》，标志着我国动画进入了有声时代。
1941年，万氏兄弟摄制了大型动画片动画片《铁扇公主》，是中国也是亚洲第一部动画长片，当时在亚洲产生了极大的轰动。
1947年第一部木偶动画《皇帝梦》。
蓬勃发展时期（1950~1965年）
这个时期内，我国的动画发展还是领先于日本的，中国的传统艺术应用到动画中，风格上踏上民族化的道路。
1955年制作了木偶片《神笔》，摄制了中国第一部传统彩色动画片《乌鸦为什么是黑的》。1956年播放的《骄傲的将军》，在探索民族风格方面做了成功的实验（京剧脸谱），也为以后“中国学派”的形成开辟了道路。
《神笔》
《乌鸦为什么是黑的》
《骄傲的将军》
随着我国电影事业的发展和社会的需要，1957年4月上海美术电影制片厂建立。中国从此有了专业创作、生产美术片的电影制片厂，标志着中国动画进入了崭新的发展期，也为此后以上海为基地的中国美术电影走向成熟和辉煌创造了条件。
从上海美术电影制片厂建厂以后（1957~1965年期间），是中国美术电影的辉煌鼎盛时期，这一时期的我国美术电影，百花齐放，在中国悠久历史、灿烂文化和优秀艺术传统的基础上，诸多的美术形式和艺术特点得到充分发挥，拍出了许多在国内外产生深远影响的优秀作品。
这一时期，生产出享誉世界的经典大片《大闹天宫》(上下集，1961/1964年）。
新片种不断问世：1958年，第一部中国风格的剪纸片《猪八戒吃西瓜》试制成功；1960年，创作出第一部折纸片《聪明的鸭子》。此外，题材多样化，也是这一时期动画片生产的一大特点。
《猪八戒吃西瓜》
《聪明的鸭子》
在1961年和1963年，由特伟担任艺术指导、钱家骏担任技术指导的《小蝌蚪找妈妈》和他们导演的《牧笛》两部水墨动画影片，把典雅的中国水墨画与动画电影相结合，创造了最有中国特色的动画艺术风格，并获得极大的成功。也确立了“中国学派”在世界动画中的地位。
《小蝌蚪找妈妈》
《牧笛》
由万籁鸣导演，完成于1964年的我国第一部彩色动画长片《大闹天宫》（上、下集），制片历时四年，把神话小说《西游记》中的故事，以丰富的想象力形象地再现于电影银幕。是这一时期的重大作品之一，标志着中国动画民族风格的成熟。
停滞阶段（1966~1976年）
这一时期是中国“文化大革命”的十年，我国美术电影被全盘否定，我国动画从领先到落后于世界。仅有的都是内容和形式单调的政治色彩很强的短片，如《小号手》、《东海小哨兵》等。
《小号手》
第二个繁荣时期（1977~1988年）
1976年，“文革”宣告结束，中国文艺迎来了春天，中国动画也得到了再次发展。在1977~1989年期间，我国美术电影的民族风格进一步得到发扬，艺术形式更多多样。进入一个再度繁荣的新时期。这一时期，是20纪中国动画片最繁荣的年代。这期间涌现出多家新的动画片生产部门，改变了上海美术电影制片厂一枝独秀的局面；全国共生产电影动画片219部，产生了一批代表中国动画片最高水平的优秀影片，如《狐狸打猎人》（1978）、《哪吒闹海》（1979）、《阿凡提的故事》（1980）、《雪孩子》（1980）、《三个和尚》（1981）、《猴子捞月》（1981）、《南郭先生》（1981）、《九色鹿》（1981）、《鹿铃》（1982）、《天书奇谭》（1983）、《鹬蚌相争》（1983）、《蝴蝶泉》（1983）、《火童》（1984）、《金猴降妖》（1984~1985）、《草人》（1985）、《女娲补天》（1985）、《山水情》（1988）等。
《狐狸打猎人》
《哪吒闹海》
《阿凡提的故事》
《雪孩子》
《三个和尚》
《猴子捞月》
《南郭先生》
《九色鹿》
《鹿铃》
《天书奇谭》
《鹬蚌相争》
《火童》
《山水情》
进入20世纪80年代以后，中国经济发展，生活水平提高，电视普及，国产动画供不应求。外来系列动画片大量涌入，外资企业掠走大量优秀动画人才，中国动画业雪上加霜受到最大冲击和挑战，陷入困境。
《聪明的一休》
《铁臂阿童木》
为了解决电视对动画片的需求，我国于1984年开始致力于拍摄系列动画片，经过几年的努力，虽然摄制了一批动画片，动画生产单位也由上海美术电影厂一家增加到约20家，取得了一定的成绩，但对于我国电视节目的巨大要求，仍然相去甚远。
《三毛流浪记》
《黑猫警长》
低迷转型时期（1989~1999年）
1990年“全国动画联席会议”上，提出大力发展动画系列片的方针。中国电影动画逐渐向电视动画转型，生产了一大批系列动画片。
《蓝皮鼠大脸猫》
《大头儿子小头爸爸》
《蓝猫淘气三千问》
《西游记》
但是，20世纪90年代以来由于动画系列片的大力发展，传统的单集动画片和电影动画片出现了短缺的现象。可喜的是《宝莲灯》的上映，使得国产电影动画片重新回归。
复兴时期（2000~至今）
21世纪，中国动漫产业快速发展，国家政府对动画业给予大力的支持，我国动漫产业欣欣向荣。认识到动漫人才的重要性，动漫、动画教育逐渐受到重视。以至动画教育产业出现，为动画产业提供了大量的人才。中国动漫正在复兴！
《中华小子》
《喜羊羊》
《熊出没》
《秦时明月》
《大圣归来》
《大护法》
《大鱼海棠》
《罗小黑战记》
《哪吒之魔童降世》
香港动画：
香港动画的表现手段，好像是武侠小说配上香港武打片，又像是日本和美国动画表现手法的一种组合，但更多还是融入了中国文化以及本土的思想观念。
《老夫子》
《麦兜》
台湾动画：
台湾动画从无到有，保持中华文化的色彩和观念，具有中国文化的特色，融入西方的表现手法，迈向国际舞台，不断加强两岸动画产业的交流和合作。
《魔法阿妈》
本单元的动漫发展历程就讲到这里了，中国动画产业蓬勃发展，动画作品也更加成熟，吸引了越来越多年龄段的人群关注，但真正有中国元素的中国动画才能唤起国人的情结，才能让国人产生共鸣而得到归属感。中国人自己的文化要靠自己来书写传承，相信在所有热爱动画的中国动画从业者的努力下，中国动画會成为中国的骄傲。
动漫的特点：
1、动漫是一种美术形式。从技巧上看，具备扎实的美术功底；从形象上看，既要形象生动色彩鲜艳，色调明确又要符合审美观念。
2、它具有幽默性和浅显易懂符合大众心理。用夸张与变形的手法描绘出它的动漫特征。
3、动漫的风靡则是因为它的节奏快，信息量大，贴近生活，少说教而寓教于乐，符合青少年的审美。
结束了《走进动漫世界》这一单元的学习，不知道同学们是否更加了解我们平时接触到的动画、漫画作品都是怎样一步步发展而来的。不同国家不同民族会形成的不同风格的动漫作品，同学们要学会理解不同艺术风格的作品所蕴含的文化特点，形成多元文化意识。我们在掌握一定技能表现的同时，学会通过观察生活，寻找素材，恰当并巧妙的表达自己的想法，培养开放性的思维能力和综合性的创造表达能力。
作业：
1.任务一：尝试临摹一个自己喜欢的动漫角色。（难易度：低）
2.任务二：设计一个合适的场景环境，将自己喜欢的动漫角色进行变化后添加进去，创造出一个新的动漫场景与角色。（难易度：中）
3.任务三：根据自己的喜好，用夸张、变形和拟人化的方法创造新的动漫形象。（难易度：高）
请同学们根据自己的能力，选择其中一个任务完成（不单绘画作品，也可以泥塑），拍照后放入文件夹中并命名：姓名＋班级＋学号后两位，压缩后发到289930241@qq.com邮箱！
最后附上《山水情》动画片段供大家欣赏，同学们课余可以自行网上观看这个动画短片，共18分钟。
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